« Il y a cent ans, les travaux des peintres impressionnistes et postimpressionnistes Claude Monet, Camille Pissarro et Vincent Van Gogh ont servi d'emblèmes à l'émergence de l'art moderne. C'est dans ce contexte de tableaux aux arrière-plans paysagers que les groupes radicaux de peintes modernistes ont aspiré à atteindre, comme le dit Robert Hughes, "le choc du nouveau". Cependant, quelques-unes des caractéristiques clés de cette tradition fondamentale demeurent applicables aux peintres contemporains, et ceci est certainement vérifiable dans les travaux de Samir Sammoun. Son utilisation des paysages civilisés comme sujet, sa technique de coups de pinceau, son utilisation emportée des couleurs et son souci prédominant pour la lumière et l'atmosphère sont des signes révélateurs de son héritage. Comme ses prédécesseurs, Samir n'essaie pas de transcrire les faits de la nature ou les formes architecturales qui y apparaissent, mais plutôt de rapporter la sensation ou la perception de ceux-ci à travers des couleurs à la fois vives et équilibrées qu'il applique par des gestes prompts et dirigés. Parfois ces gestes sont dictés par les objets eux-mêmes, des coups de pinceau d'une précision habile qui suivent le contour du tronc d'un arbre, d'autres fois ils s'abandonnent à des passages tournoyants de pure peinture.